LA MAITRISE DE PARIS

Maîtrise du CRR de Paris

Créée au début des années 80 à l’instigation du Ministère de la Culture et de la ville de Paris, et confiée à Patrick Marco, alors jeune chef de choeur au talent prometteur, La Maîtrise de Paris est devenue en 1990 un département à part entière du prestigieux Conservatoire national de région de Paris.

En près de 30 ans d’existence, La Maîtrise de Paris, indéniable réussite pédagogique en tant que socle fondamental de la filière voix, s’est bâtie une réputation d’excellence méritée et a acquis une dimension internationale dans le monde de la musique. Une institution réputée et une réussite pédagogique :
Au sein du Conservatoire national de région de Paris, La Maîtrise de Paris recrute, sur concours, des filles et des garçons dès l’âge de huit ans.
Dans le cadre des classes à horaire aménagé musique (CHAM), les élèves admis bénéficient d’un programme en mi-temps pédagogique du CM1 au baccalauréat. Ils ont ainsi la possibilité de concilier une scolarité respectant les programmes officiels de l’Education Nationale et des études musicales de haut niveau validées par des diplômes reconnus.
Ils intègrent, selon leur âge et leur niveau musical, soit la pré-maîtrise, soit la maîtrise directement.
Une formation complète, à la fois vocale et instrumentale, est dispensée tout au long de l’année scolaire, l’après-midi, sous la direction musicale de Patrick Marco, les matinées étant réservées à l’enseignement général au sein d’établissements scolaires parisiens, partenaires par convention du CNR de Paris.
L’enseignement musical comprend, entre autres disciplines, des cours de déchiffrage, de solfège, de polyphonie, de technique vocale individuels et collectifs, en plus de la pratique obligatoire d’un instrument (piano, violon, flûte, orgue...etc.).
La Maîtrise de Paris est une structure pédagogique attractive, mais très exigeante. L’intégrer doit être considéré comme un véritable engagement, qui requiert de ses élèves, outre les aptitudes artistiques nécessaires, des qualités personnelles de volonté, de concentration, d’assimilation.
La richesse des répertoires abordés (de la musique ancienne à la musique contemporaine, du profane au sacré), l’éveil du sens harmonique et polyphonique et le souci d’exigence imposé par Patrick Marco et son équipe pédagogique contribuent à l’épanouissement et à la maturité de ces jeunes élèves musiciens, et surtout à l’excellence de leur niveau.
Plusieurs fois par an, La Maîtrise de Paris organise des auditions et des concerts, qui permettent à ses élèves de mettre en valeur leur travail vocal. Dans le même temps, sa participation est régulièrement sollicitée par des productions à Paris, en province ou à l’étranger. Elle y répond sélectivement (le souci premier étant de respecter le rythme de vie scolaire et l’équilibre des élèves) pour donner aux maîtrisiens l’opportunité de se familiariser avec la scène et les confronter au quotidien d’une possible future vie d’artiste.
La Maîtrise de Paris répond donc pleinement à sa vocation de dispenser un enseignement conduisant ses élèves musiciens à une pratique de grand amateur et leur permet, en outre, si tel est leur souhait, l’accès aux cycles d’enseignement supérieur ou à une carrière professionnelle dans des conditions exceptionnelles.
C’est aussi une authentique école de vie, avec souvent à la clé le développement de belles vocations et l’éclosion de vrais talents.
Une reconnaissance artistique internationale et une notoriété croissante :
La Maîtrise de Paris, en près de trois décennies, s’est produite régulièrement en France et à l’étranger avec les orchestres les plus prestigieux sous la baguette des plus grands chefs.
Elle compte entre autres collaborations marquantes celles avec Marcel Landowski, Michel Plasson, Pierre Boulez et l’Ensemble Inter Contemporain, Michel Corboz et l’Orchestre du Capitole de Toulouse, Marek Janowski, Concert d’ouverture du Festival d’Auvers-sur-Oise en mai 2007 Eliahu Inbal, Richard Hickox et le London Symphony Orchestra, Seiji Hosawa, Christoph Eschenbach et l’Orchestre de Paris, James Levine et le Boston Symphony Orchestra...etc.

Elle est devenue, grâce à Patrick Marco, une référence en tant que choeur d’enfants dans le monde de la musique. Elle participe dans le même temps activement à la création contemporaine en travaillant avec des compositeurs de talent dans le cadre de premières mondiales : ainsi, Didier Lockwood a-t-il fait appel à elle en 2000 pour la création de son opéra jazz « Itinéraire d’un usager de l’espace » à l’Opéra Bastille ;
Patrick Burgan l’a sollicitée pour son opéra « Peter Pan, ou la véritable histoire de Wendy Moira Angela Darling créé au Théâtre du Châtelet au printemps 2006.
Soirée du Téléthon avec la chanteuse Liz Mc Comb
Elle se produit régulièrement dans le cadre de grandes manifestations musicales, telles le Festival d’Auvers-sur-Oise ou le Festival en Ré, et participe également à des opérations caritatives ou des événements institutionnels d’importance, comme le Téléthon, la remise du « Prix L’Oréal-Unesco pour les Femmes et la Science » ou encore le Bicentenaire de la Cour des Comptes en 2007.

Elle a enregistré plusieurs disques CD.
Le premier volume des « Chansons de France » sorti chez Gallimard-Jeunesse a obtenu le « Coup de coeur » de l’Académie Charles Cros en 2002. Elle fait partie de la distribution, au côté de Susan Graham et Thomas Hampson, du « Werther » de Jules Massenet, dirigé par Michel Plasson au Théâtre du Châtelet, dont le DVD est sorti chez Virgin Classic en 2006.
Elle vient d’enregistrer avec le Choeur Accentus sous la direction de Laurence Elquilbey un CD consacré à Gabriel Fauré, qui sortira à l’automne 2008.
L’enregistrement d’un CD sous le label du Festival d’Auvers-sur-Oise est programmé pour le printemps 2008.

La Maîtrise de Paris a démontré, année après année, sa capacité à s’adapter aux styles et aux expressions chorales les plus variés. Elle a ainsi acquis sous l’impulsion de son chef Patrick Marco une renommée internationale. De ce fait, elle participe avec passion au rayonnement culturel de sa ville de tutelle et à la promotion de la musique chorale française dans le monde.
Quelques concerts marquants de La Maîtrise de Paris au cours de la saison 2006-2007 :
  Elle est invitée par l’Orchestre de Paris et Christoph Eschenbach pour « Les Scènes de Faust » de Robert Schumann dans une production exceptionnelle à la Salle Pleyel. (7 décembre 2006)
  Dans le cadre des concerts d’inauguration de la Salle Pleyel et de l’hommage rendu par l’Orchestre de Paris à Henri Dutilleux pour son 90ème anniversaire, 3 jeunes garçons solistes du choeur interprètent « The Shadow of Time » sous la direction de Michel Plasson. En présence du compositeur ému aux larmes par leur prestation, ils seront longuement ovationnés par une salle exaltée. (22 mars 2007)
  Elle est à l’affiche du Théâtre du Châtelet pour « Carmen » de Georges Bizet dans la production du Staatsoper Unter den Linden de Berlin avec Les Musiciens du Louvre dirigée par Marc Minkowski. (12 mai 2007)
  Elle fait l’ouverture des concerts pour choeur du 27ème Festival d’Auvers-sur-Oise dans un programme romantique sacré et profane. (20 mai 2007)
  Elle participe à la création mondiale au Théâtre du Châtelet du « Verfügbar aux enfers », opérette-revue en trois actes de Germaine Tillon, écrite au cours de sa déportation au camp de Ravensbrück et donnée pour son centième anniversaire. (2 et 3 juin 2007)
  Elle est invitée à se produire à la Salle Pleyel au cours d’une soirée exceptionnelle célébrant le « 30ème anniversaire du Choeur de l’Orchestre de Paris ». Elle y est longuement applaudie par la salle au terme d’un programme a capella particulièrement difficile, dont l’exécution est saluée par la critique. (19 juin 2007)
  Elle est l’invitée de la Cour des Comptes au côté du choeur Accentus de Laurence Equilbey pour célébrer le Bicentenaire de l’institution et la Fête de la Musique. (21 juin 2007)
  La Maîtrise de Paris est de retour à la Salle Pleyel invitée par le prestigieux Boston Symphony Orchestra et son chef James Levine pour « La Damnation de Faust » d’Hector Berlioz au côté du Tanglewood Festival Chorus. Le concert s’achèvera par une demi-douzaine de rappels, la prestation de La Maîtrise de Paris étant unanimement saluée par la critique. (4 septembre 2007)

La Maîtrise de Paris est soutenue par une association Loi 1901 subventionnée par la ville de Paris et le Ministère de la Culture et de la Communication (DRAC d’Ile-de-France), présidée depuis 2006 par Mario Colaiacovo (Membre du conseil de surveillance du Groupe Safran).

PATRICK MARCO , directeur musical.

Patrick Marco, directeur musical

Patrick Marco est né à Béziers en 1958. Après des études de solfège, d’harmonie, de chant choral, de violoncelle et un cycle d’études des Techniciens de la Musique à Sèvres, il travaille la direction de choeur auprès de Michel Piquemal, dont il devient l’assistant.
En 1979, il se voit confier la direction du choeur Arpeggione du Conservatoire de Gagny à la suite de Roger Calmel et commence à diriger des stages de chant choral et lyrique en France et à l’étranger.
En 1982, le Ministère de la culture le nomme chef de choeur, puis Directeur musical de La Maîtrise de Paris (anciennement Les Petits Chanteurs de Paris), dont il préside aux destinées depuis avec dévouement et passion.
Directeur depuis 1993 du département de Direction de choeur du Conservatoire National de Région de Paris (cycle supérieur), il est également professeur de chant choral au Conservatoire de Rambouillet depuis 2006.
Outre ses activités de Directeur musical avec La Maîtrise de Paris et d’enseignant, il mène en parallèle une importante carrière artistique.
Il fonde en 1984 son propre ensemble vocal, Le Paris-Consort, composé d’une vingtaine de choristes de très bon niveau, avec lequel il effectue des tournées en Europe et aux Etats-Unis.
En 2006, l’ensemble se produit à l’Opéra-Comique dans Le Calife de Bagdad de François-Adrien Boieldieu et Les Bavards de Jacques Offenbach.
En 1986, il est engagé par le Théâtre de Paris pour la préparation des choeurs durant la saison lyrique et collabore entre autres avec Peter Brooks, Jacques Martin et Jean-Michel Ribes.
En 1990, il est nommé chef de choeur de l’Orchestre Colonne, avec lequel il a dirigé un mémorable Requiem d’Anton Dvorak en 2005 et le Mors et Vita de Charles Gounod en 2006. Sa collaboration avec l’Orchestre Colonne se poursuit depuis avec son chef permanent, le compositeur Laurent Petitgirard.
En 1999, Il accepte le poste de chef de choeur de l’Opéra-Comique pour deux saisons et prépare les chanteurs pour, entre autres, Les Mamelles de Tirésias de Francis Poulenc et Pelléas et Mélisande de Claude Debussy, dirigé par Georges Prêtre.
Il est considéré par la critique comme l’un des plus éminents spécialistes des voix d’enfants et son travail de chef et de pédagogue est très largement reconnu dans le milieu musical.
Les plus grandes formations françaises, telles l’Ensemble Orchestral de Paris, l’Orchestre de Paris, l’Orchestre National d’Ile-de-France, le Capitole de Toulouse, ou encore l’Ensemble InterContemporain, l’Ensemble Musicatreize, l’Ensemble Erwartung, spécialistes de la musique contemporaine, font régulièrement appel à ses compétences éclectiques dans l’art vocal.
Il reçoit en 1999 sous la Coupole de l’Institut de France le prestigieux Prix Liliane Bettencourt pour le chant choral, décerné par l’Académie des Beaux-Arts en récompense de son travail exceptionnel avec La Maîtrise de Paris.
Dans un autre genre musical, il collabore régulièrement avec la chanteuse américaine de gospel, de blues et de jazz, Liz McComb pour ses concerts (Salle Gaveau en octobre 2005 et Palais de Sports de Paris en février 2007) et ses enregistrements.
Il dirige depuis 2006 une classe de chant choral aux Académies du Festival Estival d’Annecy au côté d’autres artistes internationaux tels Jean-Philippe Collard, Emmanuel Rossfelder ou Philippe Bernold.

CHRISTINE LAJARRIGE , pianiste.

Christine Lajarrige, piano

Christine Lajarrige est née à St-Maur des Fossés en 1966. Ayant spontanément commencé par improviser sur le clavier, elle prend ses premiers cours de piano dès l’âge de 4 ans ; suivront 7 premiers prix au Conservatoire national de région de St-Maur (piano, orgue, musique de hambre...etc.), diplômes pour lesquels elle recevra en 1982 le Prix du Ministre à l’âge de 16 ans.
Elle poursuit alors ses études musicales au CNSM de Paris et y obtient les premiers prix à l’unanimité (1ère nommée) d’harmonie et de contrepoint.
A l’Ecole Normale de Musique de Paris, elle se voit décerner à l’unanimité les diplômes supérieurs de concertiste en piano et musique de chambre ; elle suit parallèlement la classe de piano jazz de Claude Bolling au CNR de Rueil-Malmaison.
Elle enseigne actuellement le piano au Conservatoire de Savigny-le-Temple. Elle est dans le même temps chef de chant à La Maîtrise de Paris, dirigée par Patrick Marco au CNR de Paris.
Elle est la partenaire privilégiée de Michel Piquemal, tant avec le Choeur Régional Vittoria d’Ile-de-France qu’avec l’Ensemble Vocal Michel Piquemal ou lors de récitals de mélodies, mais aussi pour des cours d’interprétation ou des sessions chorales, comme l’Académie du Festival de l’Abbaye de Sylvanès.
Elle a enregistré avec le Choeur Vittoria le « Miracle de St-Nicolas » de Joseph-Guy Ropartz et « Le Roi David » d’Arthur Honegger.
Elle a également enregistré avec Michel Piquemal 3 disques consacrés aux mélodies de Francis Poulenc, Gabriel Fauré et Robert Schumann (quatuors vocaux avec piano).
Avec La Maîtrise de Paris et Patrick Marco, elle a enregistré 2 doubles CD des « Chansons de France » harmonisées par Alain Louvier (chez Gallimard-Jeunesse).
Elle a assuré, de 1999 à 2003, en duo à 4 mains, les présélections des candidats chefs d’orchestre (Besançon, New York, St-Petersbourg et Pékin) du Concours International de Direction d’Orchestre de Besançon. D’autre part, elle participe régulièrement à des événementiels, où ses dons polyvalents dans l’improvisation et ses talents d’arrangeur dans tous les styles sont mis à contribution, comme pour le Festival en Ré des auteurs-compositeurs de chansons en 2007.